Género, sexualidad y movimiento danzado

En este taller se plantea, de manera teórico-práctica, un trabajo en torno a algunos de los pilares fundamentales del género y la sexualidad desde la danza.

En un primer momento, extraeremos las marcas o hábitus corporales que dejan en nuestro cuerpo categorías como la de masculino, femenino, heterosexual, homosexual, etc., y que performamos a diario en nuestro discurso gestual.

En segundo momento, daremos herramientas para ampliar la paleta expresiva de dichos cuerpos y generar la capacidad de trabajar con dichas categorías desde una conciencia más profunda.

¿Qué se trabaja?

TRADICIÓN:
Repensar la tradición como un texto abierto a la interpretación, a la relectura y a la deconstrucción.
1. La danza como texto.
2. Estrategias de citación en danza.
GÉNERO:
1. Baile de hombre y baile de mujer: más allá del naturismo heteronormativo.
2. El proceso de individuación en Carl Gustav Jung: trabajo con lo masculino (animus) y lo femenino (anima).
SEXUALIDAD: poéticas del deseo.
1. Tacto y distancia: la noción de «entre-cuerpo».
2. El rol de la mirada.
3. Diferencias entre el homoerotismo masculino y lesbiano.
IDENTIDAD: la lógica del armario.
1. Bailar dentro del armario: hipermasculinización e hiperfeminización
2. La técnica y el virtuosismo como estrategia de compensación.
3. Gesto sumiso, gesto agresivo, gesto asertivo: el gesto eficaz.
LÓGICAS TRAVESTIS, EXPERIENCIAS TRANS.
1. Del humor como un arma de autodefensa.
2. La continuidad ontológica entre la escena y la vida.

¿Cómo se trabaja?

Proponemos una metodología cruzada entre la teoría y la práctica que permita a los alumnos adquirir técnicas de análisis del movimiento y de análisis coreográfico desde la perspectiva de la teoría de género y los estudios queer.

Para ello se combinarán exposiciones teóricas, visionado de vídeos y material gráfico, ejercicios propios al AFDMCD (análisis funcional del movimiento en el cuerpo danzaso), trabajo de improvisación, producción de textos y composición coreográfica.